来自贴吧从技术手段客观分析2016年春晚

首先，谢谢各位的支持，特别是这个吧主的支持，本人潜水十年，今年看到春晚这样，是真的忍不住了，吐槽了一下，之前在春晚吧，我单纯的以技术分析为主线，不论主题，不论小品，不论歌舞，单纯以公正的立场方法分析央视和各地春晚的优缺点，客观、公正，但是在积累到2000多回复时，惨遭吧主删除，在这里，重新找回自我，我将在这里客观、公正的评论各类综艺节目，让我们大家的一起提升鉴赏水平。
这里引述两位春晚导演的几句话。

我个人认为，春节晚会，作为中国特有的一种文化，往大出说，他应该包含以下两个要素，一是群众喜闻乐见，满足不了所有的人，但最基本的要满足大多数观众，二是要学会隐喻，突出主题好，但主题过于突出往往事得其反，好的诗词往往，是隐喻的，只有没有什么文化的人才平铺直叙你，鲁迅先生之所以能如此成功，恰恰在起高级隐喻，可以说他是中国高级黑第一人，当然倡导主旋律是好事，但高级黑的反义词是高级红，在这里我倡导晚会导演要学会高级红。这虽然很难，但恰恰能体现一个导演的真实水平。
这是一个真真正正中国人的内心独白，自古忠言逆耳，但在日常生活中我对身边的人经常说，当面说你好的人，往往是背后捅刀子的，当面点出你问题的，往往是真正为你好的。
下面，我将仍然从技术手段客观分析，为什么这么多网友吐槽2016年的春晚


首先是晚会的色彩应用，纵观历届春晚，往往是色彩应用单一的歌舞类节目受欢迎，这是因为色彩约少，人的视觉神经往往约能记住，反之亦然。下面我们看一下，经典的相约98，以蓝黑背景为主，成功的与缠绵的歌词相呼应。两个舞者，两个歌者，一个气球，成功的抓住了观众的眼睛。



再看2016年的开场几个画面，色彩过多，即使是下面的一张图，舞者裙子也不是纯粉色的。而是粉色到白色的渐变，再加上很多褶皱，就显得杂乱无章，人员过多，也使导演对舞台的准确把握难度增加。



与上面的问题一样，下面杂乱的花朵也是一大败笔，这里有一个问题就是，人的视觉往往以对称为美，两边不一样的灯笼，加上舞台及特效注定了图像失败的命运，人们在杂乱的画面中，无法捕捉到任何有用的信息。







目前，收舞台限制，往往难以避免人数众多的晴空，但，也要注意，突出主题，想2016年辽宁春晚这样，舞者让出舞台中央，让歌者留在中央，能很好的突出重点。同时，在无法控制画面时，适当给出远景，这样就能有效避免上面央视情况的出现。

舞台人员过多，将使你要表达的主题无法突出，一下图为例，周围的群演成功的吸引很大一部分观众的注意力，从而影响主持人所表述的内容，影响舞台效果，还给人以杂乱无章的感觉，但从色彩上，大红，大黑，大粉，大白，造成视觉混乱。

人员过多，摄像在捕捉镜头时也很难有效把握，因为各个机位的效果都差不多，以此图为例，背景图像，不见人头，中间两位歌者被遮，下面舞者的腿部被遮，


此图并非特意而截，而是确实这个镜头组给出的图像都差不多。

如果却因为其他原因无法控制色彩时（例如，这些花朵必须要加时），也要控制好轮廓，因为视觉轮廓是人们接受视觉信号的第一要素，也是最主要的要素。
如同夜晚时，看到一个影子，就知道是一个人，还是一条狗或是一个房子
以下图为例，花朵遮挡了舞台与观众台的轮廓，造成视觉信号差。

改图边缘化处理后，可以看出，花朵、人物、舞台混为一滩。

因时代进步，各类视频处理技术不断发展，对于像春晚这样的大型晚会，更应该注意尝试使用一些最新的技术，这样能给人以新奇的新鲜感，好奇是人的最大特点，往往一个号的创意，或是构图，就会让人打开眼界，细节的处理反应了一个导演的成功素质。
俗话说，细节决定成败（该话献给所有支持我的吧友）
以下图为例，简单的纯黄色边框，纯红色背景，显得过于粗糙，给人以未经过处理的感觉，
目前，简单的会声会影，绝大部分人都会用，这个画中画效果，
广泛应用的视频处理软件AE、PREM等软件，也逐渐家喻户晓，再次基础上，导演仍然以90年代的处理技术加工，观众不买账，也情有可原。

为了表示现在的技术，我刚刚用2分钟制作了一个手指打火的视频，转成GIF格式的，发上来，供大家欣赏。有些粗糙，多多见谅，转码时间过长，之后发大视频。

这是我做的一个简单的电影片头，因为压缩成GIF格式，所以画面有些垃圾，请多多见谅

在这幅图上，本来群演的身上就充满了红色的元素，但导演又给周边打上了红色的灯光，受周围灯光的影响，本来演员身上的白色也变成了红色，造成极强的眼部刺激，这种刺激让人非常不舒服，容易造成视觉疲劳。

这是我做了一下处理，效果虽有改善，但人物本身红色也收到影响，效果不好，最好的方式是将红色灯光改为白色或其他颜色，这样达到的效果最理想。

收摄像机位的影响，不同角度，红色程度不同，这组镜头，在几个机位中间来回切换，，给人以快速色差变化。

春晚是什么？是冯小刚在2014年春晚一开始提出的DEMO小短片中提出的问题，借各类人群回答，通过观众的嘴说出来，往往更具有说服力。老百姓感觉贴近自己，接受起来更容易一些。
作为第一次指导春晚的冯小刚，客观、公正、平和的接受着来自各个方面的声音，包括批评的声音。





马云的上一句话：对春晚的批评

接下来，我们再看一看2016年的春晚，片头DEMO短片，通篇没有一句话，这是8点01秒第一个镜头，没出字幕正常，没有出LOGO图标正常，但这有什么意义呢，请问导演，你想表述的是什么？我理解不了，我想大多数观众也理解不了，作为一个受众群体很多的春晚，让人猜是最差的表述。

这是第二组镜头，前面还有一个镜头，是正面骑行车队，一秒一个镜头，没有解说。
好的导演可以不添加解说，但要有足够的把握将你要传达的意思表述清楚，如果你没有这个能力的话，建议还是加上解说或是同期声。

这是第五秒，出第五个镜头。

这是第七组镜头。

这又返回来了。当我看到这时，给我的第一印象就是虚假，非常明显的虚假，请问导演，您本来想表述的是农民工们起摩托返乡过年，但乡间山路，您这100多米的长的车队，将5米多宽的马路占的满满的，安全吗，对面就没有往相反方向走的车或人，还是您为了拍摄这镜头，封道了呢。
特别是前面两名警察也骑着摩托车开路，您想表述的是警察无视交通违规，还是警察带队可以无法无天，显然您想表述的归家没有表述出来。




这是骑行回家的真是情况，您完全可以用相同的表现形式表现，效果不比您的差，但艺术一旦脱离现实，就会给人以强烈的虚假感，从而失去观众的信任，您在开篇一上来就成功的做到了。

我并没有黑春晚的意思，我一切都是客观评价，本来我想找一些春晚亮点的地方，但看了近百遍，实在找不到，如果各位觉得哪有亮点可以提供。
找春晚亮点，我真的做不到啊！

同样的一组镜头，同样的主持人，上图为2015年春晚，下图为2016年春晚。

大家可以看出，上图主持人轮廓清晰，聚焦明确，背景虽然也为群众，但采取了，拉远距离，光圈变焦等技术手段，也给人不错的感觉。


而反观2016年春晚，主持人身边紧挨着人，图像轮廓模糊，凸显图像杂乱无章。
在专业术语中，这叫景深，即刻意拉开主要对象和次要对象的距离，突出主题。

上图为2015年春晚报幕图，下图为2016年报幕图，
明显2016年在模仿2015年，但没有模仿到精髓，色彩的应用，边框的渐变全改成了非常简单的颜色，而又与主会场红色主题相冲突。

不要总吐槽2016年的春晚，让我们来看一看成功案例
这是2015年春晚的案例，
第一张图，导演可能也发现台上人物过多的问题，可能为了突出老中少三代人共过春节的这个主题，无法避免，但导演非常巧妙的加入了一个游走边框效果，将下面纷杂的孩子们遮罩了一下，而高度非常恰到其份，孩子们可爱的面孔全部露出，因为是镂空的效果，所以图像也不显的突兀。

第二章图，导演将中场空出，让舞者形成弧形，最大化突出每一个人，而歌者的位置也突出的很好，前面我说过，辽视今年也使用了这种方式。

这个弧形还被导演应用在，歌曲切换上，当第一组歌者离开时，弧形自然转动，下一组歌者随着转动，自然登场，一切切换非常流畅。

接下来相应吧友好找，我来技术评价一下，为什么今年的歌曲《父子》是一个失败的作品。
我用2015年类似的节目《当你老了》和今年的《父子》进行对比。
两个节目从表述内容，到舞台形式都类似，
在布局上，也都采用了黄色，但一前一后，就使后者显得有抄袭之嫌，失去了新意。
先看2015年的《当你老了》，一开始的远景，导演巧妙的以钟表来表述时间的流逝，这个主题贯穿整个节目，在背景上始终有一个钟，整体色调以黄色为主，代表了黄昏。

而反观2016年，先不说别的，这种远景本来可以多放一些景或人的，但导演恰恰反其道而行，背景胡图像还没有完全显示，人物又小，显的图像太简单，这也是大部分吧友所说的，该内容丰富时没有丰富，不该丰富时，却丰富了。
而表述时间的钟表也变成了数字表，这种数字表不能给人以时间流逝的感觉，他在人们深层次意识中还是数字的表现。大家不知道觉得是钟表好，还是数字表好。

再对比一下两个歌曲的构图，
2015年的《当你老了》，大概分三组镜头，一组是近景如第一张图，北京虚化，人物清晰。

第二组为中景，为了显示全后面的屏幕，导演抬升了歌者脚下的舞台，将歌者的位置放在离屏幕交远的距离。

再有就是远景，因距离屏幕远了，镜头也可由仰视改为俯视，同时大家可以看出，导演对背景图像，机位的切换进行了精心的设计及排练，当钟表与画册位置变化时，切换机位，可谓用心良苦。


再看2016年的《父子》，这是近景，由于离屏幕太近，背景可谓自然模糊了，而且显得太杂乱了

其实这个没有所谓的中景，这是我勉强截的图，后面没有任何意义的图像，当父亲唱歌时，孩子，把头扭到一边，本来应该是父子对视的，给我的感觉这不是父子关系，而是领导与下属。

这是远景，什么也不说了，因为什么也没有。

为了怕人说我截图偏向，我再截一张，这能说明什么，还是什么也不能说明

历史上，央视春晚设立分会场的只有两次，1996年和2016年，当时设立了北京，上海，西安三个分会场，历史证明当时的设置是失败的，主题不鲜明，节奏把握不准是当时的弊病，但不知道为什么时隔20年，要再设分会场，
两场晚会有惊人的相似处。


锣鼓主题，室外必备，画面杂乱，依然如此




这动作，你是否在今年的开场看到。

这种视频会议一样的东西，最起码在当时算是创新。

这是三个女神的歌曲，
1.衔接问题。开始的弹唱，导演在处理评唱与歌曲时，衔接出了问题，本来应该是一体的节目，让导演弄成混搭了，中间隔着近30秒。
2.背景问题。这个背景和镜头设置是硬伤，第一张图的树立LED屏幕有什么意义。
3.构图问题。第二张图，歌者的头被钢琴挡住了，近景的立柱虚化的严重，严重影响收看效果。

分先完国内的晚会，让我们看一看国外的，受文化差异影响，国外类似的节目不多，
这里我以瑞士法语电视台的圣诞晚会节目为例做一下简单分析。
国外更加注重的是节目本身，即使是歌舞类节目，也注重主次，“歌舞”，歌在前舞在后，歌曲重要性由此可见，舞蹈服饰突出主题，简单明了。

两个歌者，两把吉他，一看就是民谣系列，在这里说一句，咱们春晚多长时间没有见到民谣了，没有见到吉他了，在这里呼吁一下，民谣是年青人文化的代表啊，非要露大腿的韩流吗？可以适当加一些民谣元素吧。

手风琴更是只在80年代的春晚见过，请问现在的年青人有多少还知道的。

人物简单，布景简单，但是星星、珠光，钢琴，组成的画面，使咱们这些国外人也感到了圣诞节的气氛。

主持人，孩子，老人，歌者，混为一摊，乱吗？我觉得不乱，这是过节的气氛，就要这样大家同乐。

接下来看一下，其他晚会，
下图为清华大学2014年新春晚会，可以看到灯光与服装，主景与次景把握的还是不错

末公司年会。

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